Bob Dylan: Rough and Rowdy Ways: arvosteluja – osa 4

dylanlive

Kuten aikaisemmin (osassa 2) kerroin, Metacritic -sivusto kerää lehtiarvosteluja eri puolilta maailmaa (lähinnä kuitenkin englanninkielisistä julkaisuista) ja laskee niiden perusteella kunkin levyn saamat pisteet.  Sata on teoreettinen maksimi, jonka saa jos kaikki arvostelijat luokittelevat albumin viiden tähden arvoiseksi tai antavat pisteet 10/10. Näin ajatellen, jos arvosteluja ei valikoida, lienee pisteluku 100 mahdoton saavuttaa.  Yllättävän lähelle sitä kuitenkin jotkut levyt pääsevät. Alla linkki Metacritic-sivuston vuoden 2020 parhaat pisteet saaneiden levyjen listaan. Joko alan ”pudota kärryiltä” tai sitten USA:ssa digataan paljon artisteja, joita Euroopassa ei pahemmin tunneta, sillä täytyy kyllä tunnustaa että kovin vähän näistä artisteista tunnen. Sitä suuremmalla syyllä, näiden nuorten nykyartistien keskellä, pidän kohta 80-vuotiaan Dylanin RARW -albumin sijoittumista sijaluvulle 2, uskomattoman hienolla pisteluvulla 95, pienenä ihmeenä. Jos terveyttä riittää Dylan voi siis jatkaa upeaa uraansa vielä pitkäänkin. Eläke on muutoinkin aina esiintyneelle Dylanille tuntematon käsite. Dylan aloitti esiintymisen teini-ikäisenä ja jatkanut sitä nyt jo 65 vuotta!  Ja levytyssopimuksen saatuaan hän on julkaissut levyjä tasaiseen tahtiin eli hänen levykataloginsa on jokaisen levy-yhtiön ”märkä” unelma, sillä Dylanin levyjä voi myydä tästä päivästä ikuisuuteen. Dylanin musiikki ei vanhene koskaan.

https://www.metacritic.com/browse/albums/score/metascore/year/filtered?sort=desc&year_selected=2020

Harri Huhtanen 2020

ROCK FESTIVAALIT

Glastonburysta on vähitellen kasvanut Euroopan suurin rock festivaali. Vuoden 2019 festivaalilla yleisömäärä oli kasvatettu jo 200 000:een. Tämän vuoden festivaalista oli määrä tulla vielä isompi, mutta alkuvuodesta Eurooppaan hiipinyt pienenpieni Korona-virus laittoi myös mahtavan Glastonburyn ”polvilleen” eli live -tapahtuma jouduttiin muuttamaan virtuaaliseksi.   

Glastonbury Festival

Aloitan tällaisen uuden sarjan jossa käsittelen epäsäännöllisen säännöllisesti rock festivaaleja. Rock festivaalit syntyivät USA:ssa 1960-luvun puolivälin jälkeen jo 1950-luvulta lähtien järjestettyjen jazz festivaalien vanavedessä. Sama kehitys tapahtui Englannissa. Eurooppaan rock festivaalit rantautuivat USA:n legendaarisen vuoden 1969 Woodstock -festivaalin innoittamana. Euroopan vanhin edelleen järjestettävä rock festivaali on hollantilainen Pinkpop festivaali, joka aloitti vuonna 1970, hieman ennen Ruisrock festivaalia, joka aloitti samana kesänä. Näitä kuuluisampi on kuitenkin Kööpenhaminan lähellä vuodesta 1971 lähtien järjestetty Roskilden festivaali. Erityisen tunnettuja ja arvostettuja ovat myös belgialainen Rock Werchter (1974 lähtien), englantilainen Glastonburyn festivaali (1978 lähtien) sekä saksalainen Rock am Ring       (1985 lähtien).

2000-luvulla rock festivaalikulttuuri levisi vähitellen globaaliksi eli nykyään rock ferstivaaleja järjestetään kaikilla mantereille (Antarktista lukuunottamatta). Suomessakin järjestetään joka kesä kymmenittäin rock festivaaleja. Aluksi niitä jäjestettiin vain suuremmissa kaupungeissa eli Turussa, Helsingissä ja Tampereella. Ainoa poikkeus oli jo vuonna 1971 aloittanut Ilosaarirock. Nykyään myös pikkukaupungeissa ja kunnissa ympäri Suomea järjestetään kesällä jonkinlaisia rockfestivaaleja. Taloudellisesti nämä ovat sekä kunnille että artisteille tärkeitä tapahtumia. Moni artisti tekee kesäkeikoillaan suuremman tilin kuin koko muun vuoden keikkailulla.

Sen lisäksi että rockfestivaalit ovat yleistyneet ja ”arkipäiväistyneet” (eli monet niistä ovat ammatillisia säännöllisesti vuosittain järjestettyjä ja hyvin organisoituja tapahtumia) on muutamalla festivaalilla jo erittäin kunniakas historia. Erityisesti tukulainen Ruisrock pitää mainita, sillä se täytti tänä kesänä kunniakkaat 50 vuotta! Ja siinä onkin tuo ironia. Koskaan ennen Ruisrokkia ei ole peruutettu, mutta nyt Korona -virus teki sen mitä talousvaikeudet, poliitikot, rankkasateet tms. eivät ole koskaan aikaisemmin pystyneet tekemään eli vuoden 2020 Ruisrock jouduttiin peruuttamaan. Samoin kävi satojen festivaalien ympäri maailmaa. Valko-Venjä saattaa olla poikkeus tästä, mutten tiedä järjestetäänkö siellä rock festivaaleja.

Harri Huhtanen 2020         

TOP10 Joulukuu 2014

Alla Joulukuun 2014 TOP 10 albumilistani:

alanparsons

01.(02) ALAN PARSONS PROJECT: Tales Of Mystery And Imagination (LP) (1976) (4kk)
02. (03) MOVE: Shazam (LP) (1970) (RE from 01/10) (1+3kk)

03. (04) BOB DYLAN: Bootleg Series Vol.11. (6CD) (1967,2014) (2kk)
04. (06) ROBERT PLANT: Lullaby And …The Ceaseless Roar (2LP) (2014) (3kk)
05. (05) LEONARD COHEN: Popular Problems (CD) (2014) (3kk)
06. (09) NEIL YOUNG: Storytone (2CD) (2014) (2kk)
07. (08) PINK FLOYD: The Endless River (CD+BR) (2014) (2kk)
08. (07) THE SENSATIONAL ALEX HARVEY BAND: SAHB stories (LP) (1976) (3kk)
09. ( – ) BRIT FLOYD: Live in Liverpool (2CD) (2011) (UUSI)
10. (10) JIM PEMBROKE: If The Rain Comes (CD) (2014) (4kk)

Harri Huhtanen 2014

Gentle Giantin paluu ETÄNÄ!

Nyt se on sitten tapahtunut. Gentle Giant on tehnyt reunionin mitä ei koskaan pitänyt tapahtua tai siis…reunionin ETÄNÄ! Kyseessä on Korona-aikana suosituksi tullut mosaiikkivideo, joissa muusikot esiintyvät samanaikaisesti eri puolilla maailmaa ja esitys rakentuu näistä eri lokaatioissa tallennetuista palasista. Tavallaan ajattelinkin että upean Unburied Treasure (2019) boksin julkaisun jälkeen jotain uutta tapahtuisi ja tämä on ehkä eniten  mitä nyt voi tapahtua, koska USA:ssa ja Britanniassa Korona-tilanne on edelleen kovin huono. Mielenkiintoista nähdä tekeekö bändi oikean reunionin sitten kun tämä Korona pandemia on ohi. Voitte siis sitä odotellessa fiilistellä bändin musiikkia kuuntelemalla tätä uutta yhteisvideota jonka tekoon on osallistunut suuri joukko sekä amatti- että amatöörimuusikkoja. Kappaleen rytmitys ja videon editointi on taidokasta ja tässä videossa tulee hyvin esille se mistä ”alku -Gentle Giantissa” oli ja on kysymys eli monimutkaisia ja jännittäviä sointukulkuja, useita tempon ja rytminvaihdoksia ja suuri joukko erilaisia soittimia käytössä yhdellä biisillä kuitenkin siten että kokonaisuus pysyy hyvin kasassa ja lopputulos on ylevä!

Harri Huhtanen 2020

 

Bob Dylan: Rough and Rowdy Ways: listasijoituksia maailmalla – osa 2

RARW:n ilmestymisestä on kohta kulunut kuukausi ja peräti kymmenessä maassa albumi nousi listaykköseksi. Uusia Dylanin ykköseksi noteeranneita maita ovat Itävalta, Portugali ja Sveitsi. TOP10 sijoituksia RARW on kerännyt jo 18 maassa. Vähemmälle huomiolle levy on jostain syystä Suomen ohella jäänyt Unkarissa ja Puolassa, nämä maat ymmärrän sikäli että Dylan on keikkaillut molemmissa maissa hyvin vähän. Sen sijaan RARW:n huono sijoitus Kanadassa oli minulle pieni yllätys.

bob-dylan-rough-and-rowdyUK  1
Saksa 1
Irlanti 1
Uusi-Seelanti 1
Norja 1
Skotlanti 1
Hollanti 1
Itävalta 1
Portugali 1
Sveitsi 1

USA 2
Australia 2
Belgia 2
Ruotsi 3
Italia 4
Ranska 4
Tanska 6
Tsekki 7

Unkari 14
Kanada 14
Suomi 14
Puola 23

Harri Huhtanen 2020

Riikan matka 1.-4.8.2019 -osa 1

Riikaa nimitetään Pohjolan Pariisiksi, eikä syyttä. Riikan keskustan taloista arviolta kolmasosa on rakennettu Jugend- ja Art Nouveau -tyylillä 1800-luvun loppupuolella ja 1900-luvun alussa, jolloin Riikassa asui paljon varakkaita porvareita. 

Art Nouveau architecture, 13 Alberta iela, Riga, Lativa, Baltic States, Europe

Tämä oli vasta kolmas varsinainen matkani Riikaan. Lentokoneiden vaihdon yhteydessä olin lisäksi pari kertaa viettänyt päivän Riikassa, mutta yöpymisiä sisältäneitä matkoja olin aikaisemmin tehnyt tähän Balttian suurimpaan kaupunkiin vain vuosina 2004 ja 2016.  Kolmessa vuodessa kaupunki ei juurikaan ollut muuttunut tai ehkä sikäli että ravintoloita oli entistä enemmän ja edelleen hintataso oli edullisempi kuin Suomessa ja kuten tällä neljän päivän matkalla ilmeni, ruuan taso monissa riikalaisissa  ravintoloissa on nykyään erittäin hyvä.

Ensimmäisen päivän tärkein ohjelma oli kaksituntinen opastettu Art Nouveau -kävelykierros, jossa tutustuttiin varsin perusteellisesti Riikan lukuisiin Art Nouveau-taloihin, joita on erityisen paljon Alberta ja Elizabetes ieloilla (Iela= katu).  Kierroksen päätteeksi oli vielä aikaa tutustua Riika Art Nouveau Museoon, joka oli kalustettu 1900-luvun tyyliin.

riikamelniemuki

Sitten olikin aika nauttia illallinen Melnie Muki -ravintolassa. Mehukas pihvi maksoi alle 20 euroa, laatuviinikin vain 30 euroa pullo.  Sisätilat olivat tunnelmalliset. Tätä ravintolaa voin kyllä suositella.

Blue Daugava hotelli sijaitsi Daugava-joen vastarannalla. Aurinko oli laskemassa. Vastarannalla liehui valtavan iso Latvian lippu ja joessa nuoret miehet meloivat seisontalautoillaan. Ensimmäinen päivä Riikassa oli onnistunut ja tuntui hienolta ajatella että matka oli vasta alussa!

Harri Huhtanen 2020     

Parhaat kitaristit! -osa 6b

04   ALVIN LEE (1944- 2013)

alvinlee1962Jo lapsena Graham Anthony Barnes kuunteli ahkerasti vanhempiensa rock- ja jazz-levyjä ja päätti, että hänestä tulisi kitaristi. Hän otti taiteilijanimekseen Alvin Lee ja alkoi soittaa kitaraa jo 13-vuotiaana eikä ollut enää kiinnostunut koulusta, koska hän oli päättänyt kehittää itsestään huippukitaristin. Hän perustikin jo 15-vuotiaana,  vuonna 1960,  ensimmäisen bändinsä Jaybirds, joka saavutti suosiota Alvinin kotikaupungin Nottinghamin alueella. Jaybirds pääsi Beatlesien vanavedessä esiintymään myös Hampuriin, mutta suurempaa suosiota ei tullut ja siksi bändi muutti vuonna 1966 Lontooseen ja bändin uudeksi nimeksi valittiin Ten Years After (TYA). Bändi onnistui saamaan kiinnityksen Lontoon kuuluisalle Marquee Clubille sekä Winsdorin Jazz & Blues -festivaaleille. Levypomot kiinnostuivat ja bändi sai levytyssopimuksen, debyyttialbumi ilmestyi 1967, mutta aluksi TYA:n suosio oli vaatimatonta. Käänne parempaan alkoi kun eräs san franciscolainen radioasema alkoi soittaa debyyttilevyä ja sen jälkeen Amerikan kuuluisin kiertuemanageri Bill Graham kiinnostui bändistä. TYA sai kutsun Amerikan kiertueelle ja sitten pari vuotta myöhemmin tuli jättipotti! TYA kutsuttiin esiintymään Woodstockin jättifestivaaleille kesällä 1969. Festivaali kuvattiin ja parhaat esitykset näytettiin elokuvassa joka kiersi kaikki maailman tärkeimmät elokuvateatterit. Alvin Leen maaninen, maaginen ja ylipitkä versio kappaleesta I’m Goin’ Home räjäytti ”pankin”. Suuri yleisö ei ollut koskaan nähnyt tai kokenut sellaista kitarointia. Woodstockin kaksi suurta kitarasankaria olivat Jimi Hendrix  ja Alvin Lee. Hendrixin vanavedessä myös Alvinista tuli supertähti. Hänen kitarointinsa oli niin intensiivistä ja nopeaa että lehdistö antoi hänelle lisänimen ”Lännen nopein kitaristi”. Suosio Amerikassa oli valtavaa. Kaikkiaan TYA ehti tehdä siellä seitsemän toimintavuotensa aikana ennätykselliset 28 kiertuetta. Vähitellen Alvin alkoi kuitenkin kyllästyä supertähteyteen ja jatkuvaan kiertämiseen Amerikassa ja niinpä vuonna 1974 TYA hajosi, koska Alvin halusi tehdä jotain muuta.

TYA:n jälkeen Alvinilla oli monia kokoonpanoja ja soolourallaan hän julkaisi vielä kymmenkunta albumia, mutta listasijoitukset ja myynnit jäivät vaatimattomiksi. Niinpä hän vielä 1980-luvun loppupuolella yritti reunionia TYA:n miesten kanssa, mutta he eivät tavoittaneet enää samaa suosiota kuin 1970-luvun kultaisina vuosina. Musiikkimaailma oli muuttunut. Bluesrock -bändit eivät enää nousseet listojen kärkeen, ei vaikka mukana oli Lännen nopein kitaristi.

TYA:n miehet jatkavat edelleen, mutta ilman Alvinia ja ilman suuria yleisöjä. Alvin julkaisi viimeisen soololevynsä 2012. Hän asusteli viimeisinä vuosinaan Espanjassa ja ilmeisesti alkoi kärsiä sydämen rytmihäiriöstä, joka voidaan usein korjata melko tavanomaisella pienoperaatiolla. Jokin alkuvuodesta 2013 Espanjassa tehdyssä  toimenpiteessä meni kuitenkin pahasti pieleen, sillä Alvin Lee menehtyi operaatioon, johon normaalisti ei menehdytä. Hän oli kuollessaan 68-vuotias. Maailma menetti hienon kitaristin, mutta onneksi Alvinilta jäi perintönä yli 20 albumia, joilla hänen omaleimaista rokkia, bluesia, boogieta  ja jazzia yhdistelevää kitarointiaan voi kuunnella.

alvinlee1969

Harri Huhtanen 2020      

 

 

 

Parhaat kitaristit! -osa 6a

En löytänyt netistä hyviä kuvia Porin Käppärän siitä talosta jossa asuin vuosina 1966-1975, mutta alla on ilmakuva vuodelta 1971, jossa nämä vuonna 1966 valmistuneet lähiötalot  näykyvät.    

käppärä1971

04   ALVIN LEE (1944- 2013)

Minulla ei vielä vuonna 1970 ollut omaa levysoitinta, joten kuuntelin rokkia kaverini luona Porin Käppärässä. Hänelle oli erittäin hyvät äänentoistolaitteet ja jo silloin niissä ensimmäisissä ”kuuntelusessiossa” rakastuin Led Zeppelinin ja Ten Years Afterin (TYA) musiikkiin. TYA:n kitaristi Alvin Lee oli aivan omaa luokkaansa! Alvinin  persoonallisessa soitossa oli samanaikaisesti bluesia, rockia ja jazzia!

Pääsin kuulemaan Alvinia livenä vasta vuonna 1997 Järvenpään Puistobluesissa.  Paikalla oli yli 10 000 ihmistä ja niinpä Alvin jossain vaiheessa konserttia totesi:  ”tämähän näyttää samalta kuin Woodstockissa!”.  Mikä tietysti oli puhdas kohteliaisuuslausunto, koska Woodstockissa Alvinin soittoa oli kuulemassa yli 500 000 ihmsitä!

Seuraavan ja ikävä kyllä viimeisen kerran kuulin Alvinin soittoa Turun Samppalinnanmäellä vuonna 1999.  Se oli hieno konsertti. Alvin soitti monta TYA:n kappaletta. Itse asiassa minulla on äänite tuosta konsertista ja siksi pystyn todistamaan ettei muistikuvani ole pelkkää nostalgiaa.

Harri Huhtanen 2020

 

Zombies: tarinan loppu olikin uusi alku! – osa 1

Ainoa oikea James Bond, Sean Connery taisi lausua viimeisessä Bond-leffassaan: ”never say never again!”. 1960-luvun bändeillä oli aika usein kova kiire lopettaa toimintansa jo muutaman vuoden jälkeen. Joskus siihen oli pätevät syyt, mutta suosituimpien bändien kohdalla sitä ihmettelee miksi piti lopettaa niin nopeasti.

Zombies perustettiin  vuonna 1962. Bändi laittoi pillit pussiin jo loppuvuodesta 1967 ja ehti levyttää vain kaksi albumia, joista viimeinen ilmestyi vasta bändin jo hajottua eli 1968 keväällä. Erikoista tarinassa on myös se, että vaikka jälkimmäinenkään albumi ei menestynyt kovin hyvin, tuli siitä lohkaistusta singlestä Time Of The Season  suuri hitti USA:ssa, jossa se vähitellen runsaan vuoden aikana nousi peräti listakakkoseksi.

Zombies1967

Bändin johtohahmo, kappaleen säveltäjä Rod Argent antoi kuitenkin jo vuonna 1967 englantilaiselle lehdellä haastattelun, jossa  hän totesi näin:

”Lopetamme uramme äänitteillä jotka itse sävelsimme ja tuotimme CBS levy-yhtiölle.  Olemme päättäneet ettemme palaa yhteen vaikka äänitteet olisivat suuria hittejä”    

Kuka uskaltaa enää nykyään sanoa näin?! Mitä sitten tapahtuikaan?

(jatkuu…)

Harri Huhtanen 2020 

Parhaat kitaristit! -osa 5

03  JEFF BECK (1944 -2023)

  Jeff Beck esiintyi Pori Jazzissa 2010

jeffbeck2010pori

Luulisin että harva tietää että lapsena Jeff Beck lauloi kirkkokuorossa. Kitarasta hän innostui teini-ikäisenä 1950-luvulla ja yritti jopa kovasti rakentaa itselleen oman kitaran.  Hän pääsi levyttämäänkin yhtyeen Screaming Lord Sutch and the Savages kanssa singlen Dracula’s Daughter/Come Back Baby Oriole Recordsille.  1960-luvulla hän tutustui Jimmy Pageen ja yhdessä he kuuntelivat amerikkalaisia tuontilevyjä ja matkivat niillä kuulemiensa kitaristien riffejä.

Kun Eric Clapton päätti lopettaa Yardbirds-yhtyeessä uudeksi kitaristiksi pyydettiin Pagea, joka kuitenkin kieltäytyi kunniasta ja suositteli ystäväänsä Beckiä. Siitä alkoi Beckin huikea nousu tähdeksi. Tosin Beck ehti olla Yardbirdsissä vain alle kaksi vuotta, koska jo syksyllä 1966 hän päätti lähteä kesken bändin Amerikan kiertueen omille teilleen.

Beckin ja Pagen ratkaiseva ero on siinä, että Page haluaa olla bändissä kun taas Beck haluaa olla sooloartisti, joka kokoaa ympärilleen lahjakkaita muusikkoja, mutta  loppupeleissä kyse ei ole bändistä sanan varsinaisessa merkityksessä, vaan Beckistä ja hänen taustabändistään. Ehkäpä juuri tämän ja sen vuoksi ettei Beck itse halua laulaa, hän on jäänyt kaupallisesti kollegoitaan vähemmälle huomiolle. Hendrix lauloi itse, Pagella oli Led Zeppelin ja Clapton laulaa esiintyessään sooloartistina.

Beckin ansiot ovat kuitenkin kiistattomat ja suurin hänen arvostuksensa on nimenomaan kollegoiden eli rocktähtien keskuudessa. Suurelle yleisölle Beck on jäänyt edellä mainituista syistä vieraammaksi. Hänen soittoaan kuullaan soololevyjen lisäksi mm. näiden artistien levyillä:  Rod Stewart, Mick Jagger, Tina Turner, Morrissey, Donovan, Diana Ross, Jon Bon Jovi, Malcolm McLaren, Kate Bush, Roger Waters, Stevie Wonder, Les Paul, Zucchero, Cyndi Lauper, Brian May, Roger Taylor, Stanley Clarke, Screaming Lord Sutch, ZZ Top, and Toots and the Maytals.  Beck on myös saanut rokkarien ”Nobelin” eli kutsun Rock and Roll Hall of Fameen peräti kahdesti. Ensin The Yardbirdsien jäsenenä (1992) ja sen jälkeen sooloartistina (2009).

Harri Huhtanen 2020