Sting: The Last Ship – Turussa 2017!

stingtalo_auki_fbevent_0Turun kaupunginteatteri oli vuosikaudet remontissa, mutta avattiin uudestaan superkalliin, lopulta peräti 45 miljoonaa euroa maksaneen remontin jälkeen  syyskuussa 2017. Avajaistena vetonaulana oli Policesta ja menestyksellisestä soolourastaan tunnettu rocktähti STING, jonka kirjoittama musikaali The Last Ship oli valittu avajaiskauden vetonaulaksi. Ja myös maestro itse saatiin paikalle ja hän oli yllättynyt ja vaikuttunut esityksestä:

”I’m actually quite emotional. I just watched the Finnish production of the Last Ship and I cried at the beginning, I cried at the middle and I cried at the end. And it’s amazing, because I know the story, I know what is going to happen, but something about the play and the performances really moved me and so I’m in recovery right now,” Sting explains in a video interview.

Sting ei lopettanut tähän eli kysymys ei ollut pelkästä asiaankuuluvasta stingpic_5_3672197_k2442409_480kohteliaisuudesta vieraan maan näyttämötaiteilijoita kohtaan, vaan Sting jatkoi asian hehkutusta myös omalla nettisivullaan varsin näyttävästi:

http://www.sting.com/news/title/sting-moved-to-tears-by-finnish-language-version-of-his-musical/

(päivitys 15.1.2021: näköjään artikkeli on nyttemmin poistettu Stingin kotisivulta)

Tämän kirjoittajaan puolestaan vaikutuksen teki se ,että Sting kehui vuolaasti Suomen kieltä ”musikaaliseksi”. Tätä harvemmin kuulee, mutta jos tuon tason artisti niin sanoo, niin kai se on pakko uskoa. Laulujen käännökset on tehnyt Mikko Koivusalo, joka vastasi myös taannoisen Dylan-illan käännöksistä.

https://winterlude.fi/category/bob-dylan-tapahtumat-suomessa/

sting551409ff4

Jos  nyt kiinnostuitte, niin lippuja on edelleen saatavilla ja näytökset jatkuvat vuoden loppuun saakka! Alla olevan linkin avulla pääsette ostamaan lippuja.

http://teatteri.turku.fi/turun-kaupunginteatteri/ohjelmisto/viimeinen-laiva

Harri Huhtanen 2017

David Gilmour: Live At Pompeii (2017) (2cd+ 2bd, Deluxe box) – ensitunnustelua

DavidGilmour_LiveAtPompeii_DELUXE_BLURAY_3D-2000pxEilen palattuani Sisiliasta (2.10.17) kävin levykauppa Äxstä noutamassa Gilmourin uunituoreen  Live At Pompeii Deluxe boksin, jossa on 2CD:tä ja 2 Blu-Ray levyä.  Lisukkeena on postikortteja, yksi juliste, kahdeksan sivuinen haastattelu  sekä kovakantinen parikymmentä sivuinen kirjanen.

Heti kärkeen pitää todeta, että kirjallinen materiaali on melkoinen pettynyt, sillä sinänsä hieno kovakantinen pikkukirjanen sisältää lähinnä still -kuvia elokuvasta, postikortit eivät ole kovin kummoisia ja kiertuejuliste ei tuo mitään uutta informaatiota.  Kun lisäksi professori Mary Breadin kahdeksan sivuinen haastattelu on äärimmäisen ”yleisöystävällinen” eli pinnallinen eikä se sisällä mitään uutta tietoa sellaiselle joka on käynyt Pompeiissa, kuten minä vuonna 2010, niin kirjallisesta ja kuvamateriaalista jää vähän pettynyt fiilis.

Audio CD:eitä on kaksi ja niillä on melkein koko konsertti. Sanon melkein koko konsertti, koska jostain minulle käsittämättönästä syystä Rattle That Lock  –albumin kappale The Girl in the Yellow Dress , jonka Gilmour soitti molempina iltoina Pompeiissa, on jätetty CD:eiltä pois. Ehdin tänään kuunnella vain ykkös CD:n ja siitä varmistui asia josta taisin jo aikaisemmin mainitakin että Pink Floydin ja Gilmourin musiikki on parhaimmillaan levyltä kuunneltuna (tai sitten oikeasti livenä).

Vaikka kävin katsomassa elokuvateatterissa Gilmourin konsertin ja vaikka äänenlaatu ja kuvanlaatu siellä oli sellainen johon tavallisen kaduntallaajan on mahdotonta kotioloissa päästä, niin silti nyt kun kuuntelen konserttia tavalliselta CD:ltä kuulostaa se entistä paremmalta. Erityisesti Gilmourin persoonallista kitaratyöskentelyä on kiva kuunnella levyltä, jolloin kaikki visuaaliset, häiritsevät elementit on poistettu kuvioista.

Harri Huhtanen 2017

Palermo, Sisilia 24.9. -1.10.2017

palermo

Kovin moni suomalainen yhdistää Sisilian vain sanaan MAFIA. Palermo on tämän yli viiden miljoonan asukkaan saaren pääkaupunki. Ydin-Palermossa on 700 000 asukasta ja Suur-Palermossa 1,2 miljoonaa! Palermon asutus levittäytyy kapungin ulkopuolelle jokseenkin yhtenäisenä yli 10 km:n säteellä .  Palermo  sijaitsee saaren länsipään pohjoisrannalla.  Palermo on äärimmäisten vastakohtien kaupunki: siellä on sellaista köyhyyttä joka ei Suomessa olisi mahdollista, mutta myös sellaista rikkautta joka on Suomessa harvinaista.  Turistit tuovat rahat Palermoon ja koko saarelle eli mafia ei heitä hätyyttele, vaan pikemminkin kunnioittaa. Taskuvarkaat ovat asia erikseen, he eivät yleensä liity mafia-toimintaan.

1100-luvulla kun Suomessa vielä kuokittiin maata ja asuttiin hirsimajoissa asui Sisiliassa miljoonia ihmisiä ja Palermossakin yli 300 000! Kuuluisan normannikuninkaan  Roger II hovi oli suureellinen: upeita bysantilaiseen tyyliin sisustettuja isoja kirkkoja sekä toinen toistaan komeampia palatseja!

Kun Suomessa ei ollut vielä paljon mitään eli 800 vuotta ekr. perustivat foinikialaiset kauppiaat Palermon kaupungin. Paikallinen väestö, nimeltään sikaanit ja elymialaiset, joutui sopeutumaan ensin foinikialaisten, sitten kartagolaisten, sitten kreikkalaisten, sitten roomalaisten, sitten ostrogoottien, sitten bysanttilaisten, sitten arabien, sitten normannien ja lopuksi vielä  espanjalaisten ja ranskalaisten hallintoon.  Vasta 1860 Palermon väestö pääsi Garibaldin johdolla ”emo” -Italian yhteyteen. Ehkäpä mafian pitkäikäisyyden selittääkin juuri se, että Sisiliassa vallanpitäjät ovat vaihtuneet sitä tahtia että perinteitä kunnioittavan kansan on vaikea ollut seurata perässä ja toisaalta mikään valloittajakansoista ei ihan loppullisesti ole saanut sisilialaista ylpeää, omanarvontuntoista ja tietyssä mielessä hyvin ”tulista” alkuperäisväestöä hallintaansa.

Harri Huhtanen 2017         

Bob Dylan: Modern Times (2006), osa 4b

Osa 4b -Modern Timesin teemat

Modern Times on eräs Dylanin taiteellisesti ehyempiä levyjä.  Teemat ovat suuria: uskonto, elämä, kuolema, rakkaus, historia ja tulevaisuus.  Modern Times on kuin palapeli, jonka kokonaiskuva hahmottuu vasta kun kaikki palat ovat paikoillaan.  Ja mikä parasta: Modern Times on samanaikaisesti monta palapeliä. Eri teemoja tarkastelemalla “palat” eli säkeet voi yhdistellä monella tavalla ja saada aina uudenlaisia kokonaisuuksia.

dylan aint talkinKoko levyn ajan Dylan vaihtaa nerokkaasti näkökulmaa yksilöstä yleiseen. Elämä on epävarmaa ja maailma on ahdistava  paikka, jossa terroristit räjäyttelevät lentokoneita (Thunder On Mountain) ja kaupunkit jäävät tulvien alle(The Levee’s Gonna Break).  Ainoan suojan tarjoaa oma koti ja rakkaus. Tosin unikin on vain “väliaikainen kuolema”(Workingman’s Blues).  Rakkaus yhdistää melankolian ja toivon ja synnyttää  katkeran kauniin kudelman, eikä enää ole niin väliä, vaikka paras aika ehkä onkin jo  ohi (Spirit On The Water).  Mitään ei tarvitse enää salailla eikä katua (Rollin’ And Tumblin’), sillä ilmasto on muuttumassa ja loppu on hirveä (“you shall burn”).  Elämä on suuri mysteeri, joka pitää vain ottaa sellaisena kuin se on: “elämme ja kuolemme, tietämättä miksi” (When The Deal Goes Down).  Ilmassa on uhmaa ja kapinaa, rakastettu on hylännyt miehen, joka pelkää, että  “jonain päivänä et ole enää minusta raukasta huolissasi” (Someday Baby).  Kaikesta kurjuudesta huolimatta elämässä on myös valon ja kauneuden hetkiä. On ilta. Työläinen odottaa “rakkaassa paikassa…. uutta vaimoaan…hilpeään tanssiin”. Arkipäivän pienissä asioissa on avain elämän mysteeriin: uudet saappaat, vähän musiikia ja leppoisa tunnelma, aurinko on laskemassa.  Pohjalla ollaan, mutta mitä sillä on väliä, jos vain muistat “laulaa Workingman bluesia”.  “Sateenkaaren päässä elämä on vasta alkanut”, joten toivoa on, ehkä elämä sittenkin voittaa kuoleman: “tunsin enkelin suudelman” (Beyond the Horizon).  On matkattu maailman ympäri ja rakkaan kaipuu on kova.  Maailma pimenee: “kaikki minkä olen uskonut todeksi onkin ollut valetta” (Nettie Moore).  Uusiutumisen kautta elämä pääsee kuitenkin eteenpäin: “olen maksanut aikani ja nyt olen yhtä hyvä kuin uusi” (The Levee’s Gonna Break).  Uskonto tarjoaa pelastuksen vai tarjoaako, sillä “puutarhuri on lähtenyt”.  Epätietoisuus kalvaa mieltä ja olisi parempi olla puhumatta “mystisestä puuharhasta”, joka ei paljasta salaisuuttaan. Sanotaan, että rukous auttaa, mutta auttaako se, “sillä armoa ei anneta kun olet hävinnyt”.  Viholliset on paras murhata heidän nukkuessaan.  Sydän palaa ja kaipaus kalvaa, mutta mitä se auttaa kun sinut kuitenkin “murskataan”?  Sitä voi harjoittaa “hylättyä uskontoa”, mutta “tie on silti yksinäinen”.  Onneksi valo vielä pilkottaa ja taivaallista apuakin on ehkä luvassa (Ain’t Talkin’).

(jatkuu…)

Harri Huhtanen 2007

 

Bob Dylan: Modern Times (2006), osa 4

Osa 4 -Modern Timesin teemat
Jo levyn nimi on symbolinen ja satiirinen: “Nykyaika” tähyää voimakkaasti menneisyyteen eli levy on musiikillisten lainojen aarreaitta.  Chaplinin saman nimisessä 1930-luvun elokuvassa kritisoitiin automatisaatiota, kylmää kapitalismia ja yksilön orjuuttamista   pääoman pelinappulaksi.  Se taas on nykyaikaa.  Chaplinin klassikko oli myös protesti uusille äänielokuville, ehkäpä Dylan puolestaan protestoi levyllään uutta, hengetöntä nuorisomusiikkia, jonka hän tuoreessa haastattelussa luokitteli “arvottomaksi”.   Chaplinin elokuva on myös voimakas julistus humanismin ja yksilöllisyyden puolesta. Dylanin levyltä tällaista julistusta on vaikeampi löytää, koska se ei ole suoraviivaisesti sanoituksissa, vaan pikemminkin musiikiin tunnelmassa.

Workingman’s Bluesilla Dylan etsii arkipäivän ilmiöistä elämän  merkitystä.  Koko laulu on pienen ihmisen ja pienten asioiden puolustuspuhe.

dylanmodern_times_CoverMyös levyn kansikuva on symbolinen: taxi kiitää yössä 1940-luvun New Yorkissa. Kuva on tärähtänyt, koska aikaa ja todellisuutta on vaikea vangita sellaisenaan, paraskin taideteos on vain varjokuva todellisuudesta. Toisaalta todellisuus sellaisenaan on periaatteessa hengetöntä, vasta taiteilija paljastaa sen syvemmän merkityssisällön.  Tämä paradoksi on Modern Timesin lähtökohta.  Elämä on vain ohikiitävä hetki, kuten New Yorkin yössä kiitävä taxi, mutta tapahtumien ketjun voi pysäyttää ja etsiä niiden syvempää merkitystä.

Ain’t Talkinilla Dylan kuitenkin myöntää, että taiteilijan työ jää aina kesken: “Ain’t talkin’, just walkin’ / Through the world mysterious and vague”.

(jatkuu…)

Harri Huhtanen 2007

Bob Dylan: Modern Times (2006), osa 3b

Osa 3b – Modern Timesin lyriikkalainat, kappaleet 6-10

  1. Workingman’s Blues #2. Tämän kappaleen fraseerauksen Dylan on tiettävästi lainannut jazz-laulaja June Christy’s vuoden 1946 laulusta June’s Blues, jossa on säe ”Meet me in the bottom, bring me my boots and shoes”. Sama säe esiintyy myös muodossa ”Meet me in the bottom, bring me my running shoes” Willie Dixonin laulussa Down in the Bottom, jonka levytti  Howlin’ Wolf. Myös Big Joe Williams’in laulussa Meet Me Around the Corner  esiintyy samankaltainen säe. Kappaleen yhtymäkohtia on havaittu myös  Allen Brothersin 1930 levyttämässä laulussa a New Salty Dog Blues.
  2. Beyond the Horizon perustuu lauluun ”Red Sails in the Sunset,” jonka ovat kirjoittaneet Jimmy Kennedy ja Hugh Williams vuonna 1935. Lisäksi kappaleen otsikko on lainaus Eugene G. O. Neillin samannimisestä näytelmästä.
  3. Nettie Mooren nimi ja osa kertosäkeestä on peräisin Marshall Pike and James Lord Pierpontin vuoden 1857 sävellyksestä Gentle Nettie Moore. Tämän version lyriikan on aikanaan julkaissut Thomas G. Doyle. Muilta osin Dylanin Nettie Mooren melodia ja säkeet ovat ilmeisesti originelleja.
  4. bob-dylan-thunder-on-the-mountain-2006-10-abThe Levee’s Gonna Break perustuu lähes kokonaan Kansas Joe & Memphis Minnien lauluun When the Levee Breaks vuodelta 1929.
  5. Ain’t Talkin’ in kertosäe on ilmeisesti peräisin The Stanley Brothers kappaleesta Highway of Regret. Kappaleesta on löydetty yhtymäkohtia moniin kansansävelmiin, kuten As I Roved Out, Old Johnny Booker, Ease That Trouble In The Mind, Poor Old Man, Old Dan Tucker sekä Do, Mr. Boker. Alunperin laulu on tiettävästi ollut perinteinen Sea Shanty eli traditionaalinen merimieslaulu, joka on syntynyt jo varhaisten purjelaivojen aikakaudelta.

Lopuksi mainittakoon vielä 1800-luvulla vaikuttanut amerikkalainen runoilija Henri Timrod, jonka säkeitä Dylan on sirotellut pitkin levyä.  Tiedetään, että joitain vuosia sitten Dylan luki ahkerasti Amerikan sisällissodan aikaista kirjallisuutta.

Lokakuussa 2006 The Nelson Mail lehdessä oli Uusi-Seelantilaisen runoilijan  Cliff Fellin artikkeli, jossa hän tarkasteli Modern Timesin ja roomalaisen, 2000 vuotta sitten eläneen runoilijan,  Ovidiuksen. säkeistöjen samankaltaisuuksia.

(jatkuu…)

Harri Huhtanen  2007 ja 2017           

 

Bob Dylan: Modern Times (2006), osa 3

Osa 3 – Modern Timesin lyriikkalainat, kappaleet 1-5
Shakespeare lainaili ja jopa kopioi näytelmissään monasti vanhoja teemoja. Vaikka Modern Times pohjaa vahvasti 1800- ja 1900- musiikkiperinteeseen, on teemallinen kokonaisuus originellia Dylania. Modern Timesin lyriikka- ja sävellainauksissa ei ole mitään uutta, harrastihan Dylan vanhojen laulujen muokkausta ja lyriikkojen lainailua jo 1960-luvun varhaisissa mestariteoksissaan.  Modern Timesin lainauksista on kirjoitettu iso määrä artikkeleita. Jos jotain musiikkiteosta tutkitaan riittävän intensiivisesti, niin ajaudutaan tilanteeseen, jossa löydetään sellaisiakin lainauksia, joita ei todellisuudessa ole edes olemassa. Laulua kirjoittaessaan Dylan ei kaikissa tutkituissa tapauksissa ole välttämättä edes ollut tietoinen kyseisestä lainauksesta. Koska tulevaisuudessa tutkimus aivan varmaan paljastaa lisää yhtymäkohtia Dylanin Modern Timesille kirjoittamien laulujen ja vanhojen laulujen välillä, en yritäkään kirjoittaa aiheesta mitään tyhjentävää selostusta. Mainitsen ainoastaan muutamia toistuvasti esillä olleita lainausväitteitä.

  1. bob-dylan-thunder-on-the-mountain-2006-7-abThunder On The Mountain.             Kappaleen toinen säkeistö prustuu Memphis Minnien lauluun Ma Rainey. Lisäksi useammassa kirjoituksessa on huomautettu, että kappaleen riffi on lainattu Chuck Berryltä.
  2. Spirit On The Water. Tietääkseni tämän kappaleen alkulähdettä ei ole vielä löydetty, mutta melodinen, kauniisti rullaava, vanhaa jazzia edustava kappale tuskin on kokonaan Dylanin kynästä lähtöisin.
  3. Rollin’ And Tumblin’. Ensimmäistä säkeistöä lukuunottamatta Dylanin on tehnyt tähän kappaleeseen omat lyriikat. Musiikillisesti esitys on hyvin samankaltainen kuin Muddy Watersin 1950-luvulla levyttämä versio.  Muddy itse on lainannut kappaleensa Hambone Willie Newbernin 1920-luvulla levyttämästä versiosta ja Willie puolestaan on ilmeisesti lainannut kappaleensa joltain tuntemattomalta blues-soittajalta.  Kyseessä on siis traditionaalinen kappale.  Ennen Dylania kappaleen ovat levyttäneet ainakin Memphis Slim, Willie Dixon, Elmore James, Big Joe Williams, Robert Johnsson, Cream, Canned Heat, Johnny Winter, Dr. Feelgood ja Eric Clapton!
  4. When The Deal Goes Down puolestaan perustuu Bing Crosbyn vanhaan lauluun Where the Blue of the Night (Meets the Gold of the Day), jonka ovat kirjoittaneet Roy Turk and Fred E. Ahlert.
  5. Someday Baby perustuu vanhaan blues-kappaleeseen Worried Life Blues, joka tunnetaan myös nimillä Someday Baby ja Trouble No More. Laulua ovat esittäneet mm. Sleepy John Estes, Fred McDowell, Lightnin’Hopkins, Muddy Waters, Chuck Berry, Eric Clapton ja Animals.

(jatkuu…)

Harri Huhtanen  2007 ja 2017            

Bob Dylan: Modern Times (2006), osa 2

Tässä vuoden 2006 valokuvassa nähdään muusikot, jotka äänittivät Dylanin kanssa Modern Times -albumin.  Vasemmalta oikealle: Donnie Herron, Stu Kimball, Denny Freeman, Bob Dylan, Tony Garnier ja George Receli.

dylanH78_dylan

Osa 2 – Modern Timesin vastaanotto maailmalla

Kriitikot ovat lähes poikkeuksetta ylistäneet Modern Timesia ja myös suuri yleisö on ottanut levyn lämpimästi vastaan. En muista 20 vuoden ajalta ainuttakaan Dylan albumia, joka olisi kaupallisesti menestynyt yhtä hyvin. Modern Times oli yhdeksän maan listaykkösenä, myös USA:ssa! Billboardin ykkössija oli ennätyksellinen, sillä Dylan on kaikkien aikojen vanhin elossa oleva artisti, jonka levy on noussut Billboardin ykkössijalle. Edellisen kerran Dylanin levy on kivunnut Billboardin kärkipaikalle vuonna 1976! Lisäksi Euroopan yhteisellä myyntilistalla Modern Times nousi kakkoseksi.

Useissa Modern Times arvioissa on viitattu siihen, että levy on taitavasti markkinoitu. On totta, että Dylanin ja Applen sponsorisopimuksella on varmaan ollut jokin osuus levyn menestykseen. Myös vuonna 2004 ilmestynyt Dylanin elämänkertateoksen ensimmäinen osa sekä vuonna 2005 elokuvateattereissa esitetty Scorcesen hieno Dylan -dokumenttielokuva No Direction Home ovat varmaan osaltaan vaikuttaneet Dylanin näyttävään comebackiin suuren yleisön artistina. Aivan varmaan Päättymättömällä Kiertueella on oma asemansa ilmiön selittäjänä, sillä muutamaa poikkeusta lukuunottamatta Dylanin uusi levy nousi kärkisijoille juuri niissä maissa, joissa hän on säännöllisesti kiertänyt.  Uskoisin kuitenkin, että pääasiallinen syy Modern Timesin menestykseen on levyn laadukkuus.

(jatkuu…)

Harri Huhtanen 2007

 

TOP10 Syyskuu 2017

        Alla Syyskuun 2017 TOP 10 albumilistani

         ALBUMILISTA 117

Tässä mahdollisesti vuonna 1964 otetussa kuvassa ensimmäinen vasemmalta on Pink Floydia edeltävän kokoonpanon silloinen kitaristi Bob Close (1964-65), toinen vasemmalta on vuonna 2008 kuollut Richard Wright (kosketinsoittimet), hänen vieressään nykyisin 74-vuotias Roger Waters (basso) ja oikealla laitimmaisena pakettiautoon nojailee nykyisin 71-vuotias Nick Mason (rummut). Pakettiauton katolla istuu bändin silloinen laulaja  Chris Dennis.  Pink Floydin alkuaikojen legendaarinen jäsen, vuonna 2006 kuollut Syd Barrett ei ole vielä tässä vaiheessa mukana bändissä.

  pinkfloydCAE66236F

  1. (01)   PINK FLOYD: The Early Years 1965-1972 (10CD, 9 DVD, 8 BD) (2016) (11kk)
  2. (03) CAMEL: Moonmadness (LP) (1976) (2kk)
  3. (02) STING: The Dream Of The Blue Turtles (LP) (1985) (4kk)
  4. ( – )   STEVE HACKETT: Genesis Revisited II (2CD) (2013) (UUSI)
  5. (06) KENT: Då Som Nu För Alltid (CD) (2016) (4kk)
  6. ( – )    EMERSON, LAKE & PALMER: From The Beginning (5CD) (1970-1994, P. 2012) (UUSI)
  7. ( – ) NEIL YOUNG: Hitchhiker (CD) (2017, rec. 1976) (UUSI) 
  8. ( – ) JOHN MAYALL: Lots Of People (LP) (1977) (UUSI)
  9. (10) JOE COCKER: Joe Cocker! (LP) (1969) (2kk)
  10. ( – ) COMMANDER CODY: Live From Deep In The Heart Of Texas (LP) (1974) (UUSI)

David Gilmour Live At Pompeii elokuvateattereissa, osa 6

94-vuotiaana vuonna 2014 kuollut  Pete Seeger on yksi Amerikan kaikkien aikojen tunnetuimpia folk-artisteja. Harva varmaan osaa edes kuvitella ,että hänellä ja progressiivisen rockin huippukitaristi David Gilmourilla on joskus muinaisuudessa ollut mielenkiintoinen yhteys toisiinsa. Gilmour paljasti asian vuonna 2015 eräässä BBC:n haastattelussa:
My only actual guitar instruction was with Pete Seeger’s guitar tutor record. It was an LP with a big book, it had all the chords that you might need.
Gilmour siis kertoi opetelleensa kitaransoiton Pete Seegerin kitaransoitto-oppaan avulla! Kieltämättä monissa Gilmourin säveltämissä kappaleissa on folk-sävyjä, mutta toisaalta on todettava, että aika nopeasti Gilmour erkani Seeger -moodista ja lähti kulkemaan ihan pink-floyd-high-hopes-radio-edit-1994-3-csomia polkujaan sekä soitossaan että laulussaan. Tämä on helppo havaita esim. Pink Floydin vuoden 1994 Division Bell -albumin upeasta päätöskappaleesta High Hopes, joka kuultiin myös Pompeiin konsertissa ykkössetin päätöskappaleena. Vuoden 2015 Rattle That Lock -albumilta kuultiin pasifistinen ja vaikuttava In Any Tongue, jossa on samanlaista uljasta dramatiikkaa ja laulua kuin High Hopesilla.  Parhaimmillaan Gilmour on aivan omassa kategoriassaan ja vaikka vuoden 1979 Pink Floyd albumia The Wall  yleisesti pidetään Roger Watersin luomuksena on tällä tupla-albumilla mukana muutamia todella upeita Gilmourin sävellyksiä, kuten Goodbye Blue Sky.

Harri Huhtanen 2017